Лианозовский театр

Лианозовский театр: отзывы

• 18 декабря 2024, 23:26

  Иван Ершов

  Доброго времени суток дорогие друзья, закончился очередной,но конечно же не последний Театральный самотёк. В этом году он был особенно нужен,особенно дорог для нас для всех и не сомневаюсь,особенно запомнится и организаторам и всем участникам :) Мы посмотрели множество интересных спектаклей,да, не «живьём»,да в записи,но от этого спектакли не стали менее настоящими,менее живыми, менее волнующими! Я хочу выразить бесконечную благодарность и глубочайшую признательность всем, кто был в эти дни с на

  Ответить
• 03 ноября 2013, 16:19

  Викуся Шитикова

  Афиша :
  03.03.2013 В 12.00
  Как Баба Яга Кощея женила-сказка- комедия для детей и их родителей Спектакль для семейного просмотра: для детей от 5 лет и их родителей.
  Продолжительность 1 час 10 мин.
  10.03.2013 В 17.00
  Кот-котофей
  Кукольный спектакль для самых маленьких
  От 2 лет
  Продолжительность 40 мин
  24.03.2013 В 12.00 Как Баба Яга Кощея женила-сказка- комедия для детей и их родителей Спектакль для семейного просмотра: для детей от 5 лет и их родителей.
  Продолжительность 1 час 10 мин.
  31.03.2013 В 19.00 Оскар и Розовая Мама
  Экспериментальная игра для 2-х актеров и зрителей
  Для детей от 10 лет и их родителей
  Продолжительность 1 час
  07.04.2013 В 12.00 Приключения Муфты, Полботинка и Моховой Бороды
  Спектакль для семейного просмотра
  Для детей от 4 лет
  Продолжительность 1 час 05 мин

  Ответить
• 07 августа 2013, 22:51

  Айгуль Гуженко

  Здравствуйте,а не подскажите,есть ли у вас занятия по актерскому мастерству(мне 17 лет),когда проходят,по каким дням,сколько стоят.

  Ответить
• 22 февраля 2013, 22:12

  Викуся Шитикова

  Программа
  1 Московского театрального фестиваля
  Сказочная площадь
  25 марта
  15.00 театр Театральный особнякЪ — Невероятные приключения барона Мюнхгаузена (по пьесе Дмитрия Артиса)
  26 марта
  15.00 Детский музыкальный театр На Моховой п/р Е. Вильтовского — Аладдина и тайна волшебной лампы
  27 марта
  15.00 Студенты 2 курса Ярославского государственного театрального института, мастерская Заслуженного работника культуры РФ Л. Краснова Душа подушки (по пьесе Олжаса Жанайдарова), педагог — режиссер В. Приходченко
  19.00 Re_Nature Живопись и поэзия
  А.Stepanchenko гитарные импровизации (акустическая версия)
  Артур Алимгузин — выставка подписи картин… arture
  WhiteBalanceGroup мэппинг выставки
  Re_Nature поэтический перфоманс
  28 марта
  15.00 Театр Русский терем п/р С. Перевозкина — музыкальная сказка в стихах БОЛТУШКА, (по мотивам старинной новгородской сказки), постановка и сценарий Алексей Громов.
  29 марта
  15.00 Театр » Золотая рыбка» со спектаклем » Правила осторожности», постановка и сценарий Кристина Амельченко
  30 марта
  15.00 Лианозовский театр (художественный руководитель Надежда Егорова) — «Как Баба Яга Кощея женила», по пьесе Ю.Боганова «Как Кощей жениться хотел»
  31 марта
  13.00 и 15.00 театр Театральный особнякЪ — премьерный спектакль Кот в сапогах по пьесе Л. Яковлева
  19.00Re_Nature Живопись и поэзия
  А.Stepanchenko гитарные импровизации (акустическая версия)
  Артур Алимгузин — выставка подписи картин… arture
  WhiteBalanceGroup мэппинг выставки
  Re_Nature поэтический перфоманс и презентация буклета

  Ответить
• 04 ноября 2012, 12:43

  Таня Романенкова

  Дорогой театр! Я впервые побывала у Вас и сразу попала на чудесный спектакль Оскар и розовая мама». Конечно многим зрителям, в том числе и мне, памятен моноспектакль Алисы Фрейндлих Оскар и розовая дама, поэтому я, немного переживала, а сможет ли этот довольно молодой театральный коллектив дотянуться до той высокой планки актерского мастерства, которую поставила великая актриса. Не придется ли мне все время сравнивать эти спектакли? А если сравнение окажется не в пользу Лианозовского театра?. Что тогда писать Врать я не умею значит помолчу..Оказалось, что молчать невозможно потому, что спектакль с первой же сцены меня захватил и не отпускал до последней минуты. Ни разу не пришла в голову мысль, как то отстраненно,снисходительно сравнивать тот и этот спектакль. Это были диаметрально противоположные по духу, идее, сценографии, игре и режиссуре спектакля. Позже я все таки пересмотрела в записи половину моноспектакля Алисы Бруновны и окончательно убедилась в том, что несмотря на ее высочайший уровень актерского мастерства, режиссерское воплощение этой темы, решенный в тяжелом мелодраматическом ключе и сопровождаемый грустной похоронной музыкой, идет вразрез с основной идеей произведения и жизненным кредо писателя Эрика-Эммануила Шмитта. Автор романа по которому была сделана инсценировка убежденный оптимист, сам большой ребенок, определенно высказался на эту тему : Я считаю себя писателем, который призван давать людям надежду
  в этом отчаявшемся мире Мне не нравятся упаднические
  настроения, все эти темные и депрессивные устремления, которые
  сейчас преобладают в искусстве… Я оптимист. Оптимист же не желает смиряться с тем, что
  все вокруг ничего не стоит, и считает, что просто нужно постараться
  как бы выйти за пределы этого мира. И вот этот выход за пределы
  мира и является как бы постоянной сквозной темой моих книг. Когда я смотрела спектакль с Фрейндлих -хотелось беспрерывно рыдать от жалости к глубоко пожилой актрисе и к несчастному, умирающему от лейкоза, мальчику, образ которого она пыталась воплотить. Спектакль был явно рассчитан на умудренных тяжелым опытом людей глубоко пенсионного возраста, возможно стоящих одной ногой в могиле. Детей и молодых родителей, и вообще молодежи и зрителя среднего возраста в зале я не заметила. Кстати, я вспомнила, что ни разу так и не досмотрела этот спектакль до Терпеть эту тоску 2.5 часа, даже преклоняясь перед великим талантом актрисы, ее мужеством (играть в 75 лет 10 парня) — было выше моих сил. А для действительно больных детей эта постановка просто противопоказана. сведет на нет все усилия врачей. Психологически просто уничтожила бы любой росток надежды.И почему режиссер решил, что тяжелобольные дети двигаются и ведут себя, как маленькие старички?. Я наблюдала в реальной, внебольничной жизни таких детей и могу сказать, что даже очень больные дети,пока они в состоянии шевелить ногами и руками, практически до самого тяжелого исхода смеются, хулиганят и если наступает малейшее улучшение бегают и даже дерутся, как и их здоровые сверстники. Если бы не их безволосые макушки и специальные маски,предохраняющих их хрупкую иммунную систему — никто бы не поверил, что они тяжело больны и возможно кому то и, как и Оскару осталось жить несколько недель. Детское и юношеское сознание не воспринимает смерть и нее задумывается о ней. Они стараются жить и наслаждаться каждым днем и около них нет места унынию и тоске. Их не окутывает атмосфера уныния и тоски. Вот все это настоящее живое, правдивое и оптимистичное действие я увидела в спектакле Лианозовского театра. Создатели спектакля пошли по единственно правильному пути — они поставили спектакль, как игру. Решили его в интерактивном ключе, без всякого напряжения легко и естественно вовлекли в этот спектакль игру почти весь зрительский зал,почти сплошь состоящий из сверстников Оскара 10 14 летник мальчишек и девчонок. Дети были всюду и на обычных зрительских местах и даже на условной сцене. Режиссер Анна Волкова умудрилась стереть привычные строгие границы между публикой и исполнителями. В спектакле, кажется участвовали все. Замечательно подобранная, нежная, но не отнюдь не похоронная музыка, живая пластика актрисы Надежды Егоровой (Оскар), меня просто потрясла. Через несколько минут я забыла, что мальчика играет молодая женщина.- актриса. Передо мной был- 10 летний сорванец. Слегка неуклюжий,угловатый, как все подростки, порывистый и прямолинейный. Задиристый с внезапными переходами настроения, грубоватый и нежный одновременно.. Словом, я видела мальчишку едва вступившего в пубертатный возраст с полным набором всех этим милых качеств и трудностей переходного гормонального взрыва. Обычный пацан, да..только знающий, что вот вот умрет. от острого и операция по пересадке костного мозга прошла неудачно.
  От этого сознания неизбежности конца его юной жизни,порой мороз по коже пробирал. Создателям спектакля с такай тяжелой темой — дети и рак и легко был впасть в дешевую патетику, или взрослую трагедию и невероятно сложно было бы наверное изображать натужный оптимизм если бы он был действительно натужным- все было бы так фальшиво. И кто поверил бы тогда, что можно уйти из жизни, не обвиняя никого, не возненавидев весь мир и не проклиная свою судьбу, не превратиться в бесчувственное бревно, отупевшее от боли горя и страха? Есть финальная сцена в спектакле, когда вот оно -отчаяние и уныние догнало и накрыло Оскара. Жить осталось немного, любимая уехала и ее он никогда больше не увидит, и никого нет рядом. Фигурка мальчика скорчилась и замерла, накрытая чем то вроде савана. рядом, Кажется пора доставать платок защипало вносу от жалости. Но нет. Сцена, когда Разовая мама, не давая умирающему Оскару окунутся с головой в бездну отчаяния и смертной тоски, вывозит на скайборде плошки до краев налитые яркими красками и потом быстро раздает кисти всем желающим юным зрителям их было довольно много. И они с готовностью повыскакивали со своих мест и радостно принялись спасать Оскара, разрисовывая его безнадежную пустую белую дорожку от больницы к последнему дому во все цвета радуга. Как было интересно наблюдать за этим веселым шевелением. Как они старались возюкая красами по белой бумаге, как будто-бы заранее отрепетировали и не раз эту сцену, но я знаю что никто их не готовил к этому. Юные участники зрители перечеркивали смерть немыслимыми разноцветными узорами, отодвигая от Оскара тень тоски и одиночества. Рисовали до тех пор, пока не превратили его дорогу смерти в переливающийся сверкающий путь жизни, где жизнь никогда не прекращается просто перетекает из одной реальности в другую и там нет места смерти (Смерть, смерть, где твое жало?). Эта финальное действие — одно из самых волнующих, запоминающихся.И совсем не хотелось прикладывать к глазам платочек и тихо плакать, когда просто и как то буднично Разовая дама сказала, что мальчик умер. Наоборот на душе было легко и светло, словно над тобой пролился, после душной страшной грозы, освежающий летний дождичек и остается только скинуть обувь и весело шлепать босиком по лужам. Я очень благодарна создателям спектакля режиссеру Анне Волковой и актрисе Надежде Егоровой за пережитое состояние очищения, почти катарсиса. Я благодарна самому Оскару, казалось рожденному, чтобы умереть. Но на самом деле своей жизнью преподавшему нам всем хороший урок, урок мужества и оптимизма.Умением так организовать свою жизнь, чтобы ни одна минута не пошла впустую.
  Особенно благодарна актрисам за их правдивую игру.
  За то, что, что счастливо избежали фальшивого оптимазма и красивого мелодраматизма, не угождая дурному вкусу любителей мыльных опер. За то, что каким то волшебным образом заставили нас взрослых тетке и дядек поверить, что можно вот так, как Оскар, за 19 дней прожить, долгую счастливую жизнь, где нашлось место и мудрому пониманию и прощению своих родителей, и почти взрослой любви к девушке, и переживаний связанных с горечью расставания с ней. Пережить почти все взрослые чувства и познать смысл своего появления в этом мире, и твердо поверить в то, что Он есть, а значит и жизнь бесконечна. Как им это удалось? А Вы приходите и посмотрите спектакль тоже узнаете. Мне нравится

  Ответить